SINOPSIS
Si el Butoh es una danza destinada a la oscuridad, la obra de ÍCARO prueba de buscar una reapropiación cultural de la danza butoh vista desde la óptica y la asceci espiritual de Occidente a partir de un mito clásico todavía vive en la memoria artística universal. ÍCARO nos habla del precio a pagar por querer ir más allá de los límites y escapar del sistema establecido (laberinto del Minotauro) para ir en busca del éxito (el sol como símbolo de la libertad). Es una reflexión sobre los modelos de pensamiento y éxito social (jaulas) que nos impone una sociedad que crece en una era informática y digital donde lo virtual se vuelve real, y donde las cadenas o laberintos son las propias imágenes o representaciones del sistema, tales como facebook o instagram. El laberinto actual fabrica pájaros obedientes en jaulas virtuales, autómatas inconscientes envueltos de mediocridad y tedio; buscan el éxito que los esclavizará y acentúa ese deseo hasta provocar el colapso del individuo. Paradójicamente, en ese dolor del éxito, hay también el despertar posible en la caída. Cada civilización deberá enfrentarse a su propio Minatauro. 
|
ÍCARO
FICHA ARTÍSTICA
Idea Original: ORLAND VERDÚ, Dirección/Danza: ORLAND VERDÚ, Luces: KAUE OLIVEIRA, Foto: JUSTIN P BROWN, Vídeo MICHAEL REALIN. 
|
Basada en el mito de clásico de Ícaro, esta pieza de danza Butoh reinterpreta la historia griega para ponerla en un contexto contemporáneo a través de la obra filosófica de Byung Chul Han (La Sociedad del Cansanció y La Agonía del Eros). La puesta en escena explora la dicotomía entre el deseo de libertad (el vuelo) i la nueva forma de esclavitud igualitaria que ha elaborada el postcapitalismo, en la que el individuo se acaba convirtiendo en amor y esclavo de sí mismo.
La obra fue estrenada con éxito en el Festival de Butoh Ibérico ALMA NEGRA de Barcelona 2018, destacando el trabajo corporal del artista, su precisión y visceralidad. 
|